viernes, 19 de octubre de 2007

ME RETIRO OTRO TIEMPO

Este blog comenzó en septiembre del año pasado, porque quise hacer una colaboración con el gran blog 21 gramos... cuanto pesa la vida, y el administrador de tal blog me comentó que creara un blog para colgar yo los discos que quisiera. Así lo hice, seguí su ejemplo y el de otros blogger como Una piel de astracan o Manches solares que llevaban más tiempo que yo haciendo lo mismo, sólo cambié un poco la forma de redactar los comentarios, pero la base era la misma, colgar discos para la descarga.

Por el momento me ha ido bien, la gente me ha apoyado, grupos me han mandado discos, he entablado amistad con más gente y no tengo ninguna queja sobre ellos. El problema ha sido con un blogger (se hace llamar el señor pollo), que supuestamente y según me comentaron, estaba direccionado al mismo o parecido estilo musical que el mío, y que lo que hacía era resubir varios de los discos que yo colgaba. En el mundo blogger cuando haces eso, sueles nombrar al blog de donde sacas los discos (vease ejemplos en cualquier blog de descargas), simple y llanamente por cortesía, ya que no es una aportación propia, si no que la has cogido de otro blog.

Como ya me lo habían comentado varios lectores y bloggers, le escribí un mensaje para preguntarle por ello, y parece que no le sentó nada bien, y aquí empezó todo. Me acusó de querer acaparar el mundo de las descargas y de haberle cogido a el también discos y resubirlos en mi blog, cosa que es mentira, y así se lo dije. De hecho le envié un disco de mama baker para que lo colgara en su blog, y le tuve puesto en mis enlaces hasta que comenzó todo esto.

Para demostrar que no engaño a nadie, copio y pego las conversaciones mantenidas por mail con él, en el orden en el que se dieron. Es un poco pesado, así que si no os interesa mejor que no lo leaís. Para agrandarlas sólo teneis que clickar en la foto.







Pese a que sacaba, y lo reconoce, algunos discos de mi blog, en algún comentario suyo de su blog que podéis leer, desprecia mi trabajo y me denomina blog confictivo.

La verdad es que me retiro un tiempo, porque yo hago esto para compartir música, no para que otros blogs suban su ego resubiendo los discos que cuelgas y encima despreciándote y burlándose de ti; como comprenderéis se te quitan las ganas de hacer cosas cuando aparece gente así.

A parte de esto, en el disco de Nacho Vegas & Christina Rosenvinge puse en los comentarios de las canciones que podéis leer en el Winamp (clickando Alt+3 sobre cualquier canción) o en el iTunes (dando a obtener información en la canción), "lasuertedelperdedor", y el pollo colgó el disco igual, sin cambiar los comentarios, así que si quedaban dudas sobre si resubía o no, pueden quedar resueltas, además de que en su último mail me dice que resubirá el disco de L-Kan pero con la carátula original y encima se cachondea.

Bueno, pues lo dicho, me despido un tiempo, y me retiro a La Iniciativa Marcos, para seguir con el mundo blogger, en un grupo en el que se aprecia el trabajo que hace cada uno, puesto que somos ya varios los que colaboramos activamente en ese blog, que os recomiendo.

Podéis dejar comentarios y decir lo que sea, yo no voy a borrar comentarios que no me gusten, como me comentan que hace el señor pollo, ni a banear a nadie en el chat, como también me lo ha dicho la usuaria Andrea.

Por mi parte, como le he dicho varias veces, le deseo que le vaya bien en el blog al señor pollo, si encuentro algun disco que no posea ya, por supuesto, lo descargaré de su blog, y me despido hasta que esto esté un poco más calmado, espero que me entendaís.

La INICIATIVA MARCOS

Dejando atrás los comentarios que se están vertiendo de otros blogs que resuben discos de La Suerte del Perdedor, se los apropian, y encima desprecian el trabajo realizado por este blog, hoy os vuelvo a recordar la INCIATIVA MARCOS.

Os acordáis hace años, cuando no existían las descargas de internet, cuando la forma de copiar discos era pidiéndoselos a un amigo y grabarlo en una cinta. Los únicos discos que tenías eran los que te comprabas o los que tus amigos te dejaban, y alguna canción suelta que conseguías grabar de la radio. No existían ni el emule, ni el soulseek, ni torrents, ni mucho menos blogs de descarga. Simplemente un grupo de amigos y/o conocidos, con parecidos gustos musicales, que se intercambiaban discos.

Ahora parece que lo extraño es comprarte un disco. Alguno incluso te dice que "no se para que te compras discos si te los puedes descargar gratis". Ya no te pasan cds o cintas, ahora los discos te los envían por mail. Ya no quedas en casa de tu amigo para comprobar las nuevas adquisiciones, o las antiguas. Todo eso ya no se puede recuperar, y es una pena...

Pero hay algo que a lo mejor si que se puede recuperar, y es el grupo de amigos y/o conocidos que intercambian sus discos. Con este fin nade el nuevo blog "La INICIATIVA MARCOS". Un blog en el que compartir tus nuevas adquisiciones, con gente con parecidos gustos musicales. Es un blog interactivo, ya que eres tú mismo el que cuelgas y posteas los discos, originales, a la vez que te descargas los que los demás miembros del blog cuelgan.

Además, a lo mejor tienes un poco de suerte, y puedes conseguir un disco que andabas buscando desde hace años, y alguien lo tiene, o te lo puede conseguir. Para sumar otro aliciente, podrás conseguir alguno de los advance que el
Sr. Marcos cuelga en su blog.

Bueno, pues ya lo sabéis, si compráis discos (SÓLO si compráis discos) y queréis formar parte de esta nueva iniciativa, escribid a
elsenormarcos@gmail.com o a lasuertedelperdedor@gmail.com y os contaremos más cosas y lo que tenéis que hacer para entrar en el selecto grupo de la INICIATIVA MARCOS.

Actualmente en el blog hay unos cien discos, entre los que se encuentran el homenaje a Surfin' Bichos, la reedición de Ana D, disco de Audience, Vacabou, Xabel Vegas, La Estrella de David, Apenino, etc, todos ripeados con la mejor calidad, y además, todos antes de que salgan al mercado, así se tiene la posibilidad de escucharlos y disfrutarlos antes que nadie.

jueves, 18 de octubre de 2007

Nacho Vegas & Christina Rosenvinge - Verano Fatal

Mucha gente estaba esperando este disco (y seguramente en breve muchos bloggers lo resubiran en sus espacios), y es que esta es la tercera referencia discográfica en la que Nacho Vegas trabaja a dúo con un artista del panorama nacional. Su primera colaboración fue en el 2001 junto a Aroah, después de una gira conjunta, grabaron "Seis canciones desde el Norte". Una colaboración que dio mucho que hablar fue la de Bunbury & Vegas, aunque con este disco lo que consiguió es darse a conocer a un público más abierto, que de otra manera no lo habría conseguido. Y es que lo que no se le puede recriminar a Nacho Vegas es que su forma de componer e interpretar los temas haya variado, ya que desde sus inicios en solitario siempre ha seguido una misma línea propia e inconfundible.

Por el otro lado está Christina Rosenvinge, que vuelve a retomar el castellano en sus composiciones, después de la trilogía compuesta casi totalmente en inglés y formada por "Foreign Land", "Frozen Pool" y "Continental 62", correspondiente a su traslado a Nueva York. No creo que se pueda encajar a esta artista dentro de un estilo determinado, pues su carrera es bastante amplia y heterogénea, desde sus inicios en Ella y los neumáticos, hasta sus colaboraciones con sus amigos de Sonic Youth, pasando por Alex y Christina o con los Subterráneos, ha ido variando de estilo musical, según sus inquietudes profesionales y personales.

El disco en cuestión ha sido compuesto en Gijón, y grabado en un par de semanas trepidantes con la inmediatez que la situación exigía. El resultado son siete canciones que van desde el rock de riff y voz distorsionada del tema que da título al disco, hasta la balada acústica con la que se cierra el álbum. Durante toda esta semana podéis escuchar el disco completo en su myspace, y lo podéis pedir desde ya en la web de Limbo Starr, o esperar al lunes cuando lo encontrareis en formato digi-pack en todas las tiendas.


miércoles, 17 de octubre de 2007

Clyde - Amor


Desde que en 2003 Clyde publicasen Cosas que dejó el verano, Luis Miguel Priego aka Verne (cabeza pensante detrás de Clyde) comenzó un viaje que finaliza tres años más tarde con la publicación de su segundo trabajo, este mini-lp titulado Amor bajo la colaboración de la Federación de universos pop y discos de la bahía.

Si en su disco debut había existido un leve acercamiento al mundo del cine, esta vez esa sensación se amplifica. Amor (2006) se puede entender como una secuencia de escenas de una película, una sucesión de canciones que cuentan una historia protagonizada por el amor: desde su entrada en escena hasta su despedida y la posterior banda sonora de los títulos de crédito de la supuesta película. Nada más lejos de la realidad, ya que la cadena de cines Renoir eligen la canción "the end" como una de las diez canciones que sonarán en todas sus salas durante el mes de marzo.

El mini-lp consta de cinco canciones cargadas de melancolía y con una cuidadísima producción a cargo del veterano Paco Loco. Los arreglos y la dirección de orquesta corren a cargo de Pedro Vigil (Penélope Trip, Edwin Moses). Colaboran Natalia Quintanal (Nosoträsh) que aporta fragilidad en los coros de "Soledad" y Javier Vega (bajista de Maga) en "Dudas" y "Adiós, amor". Nostalgia y poesía en cinco cortes que vienen acompañados por el vídeo "Adios, amor", y que podéis conseguir en su formato original en la página de discos de la bahia.



lunes, 15 de octubre de 2007

Audio - Sexy Shapes + demo 2007

Audio es un grupo murciano formado por Rubén Molina (voz y Guitarra), Pepe Lukeai (guitarras), David Molina (bajo) y Emilio Tomás (batería). Sus pasos empezaron en agosto del 2003, cuando todavía no estaba Lukeai a las guitarras, y todo el peso de éstas recaía sobre Rubén. Por aquel entonces ya ganaron alguno de los innumerables concursos a los que se han presentado, y de los que han resultado finalistas en su mayoría y en seis de ellos han obtenido la medalla de oro.

Como todas las bandas, Audio se promocionaban a base de demos, hasta que con la unión del Lukeai a la guitarra, deciden pasar por el estudio a grabar el que será su debut discográfico, Sexy Shapes, editado y producido por ellos mismos. Esto ocurre a principios de 2006, y desde entonces han seguido dando conciertos, teloneando a gente como de The Sunday Drivers, The Unfinished Simpathy, o los también murcianos Second, entre otros. En marzo del 2007 ganan el último oro de su palmarés (por ahora), el Yamaha X-band 2007, trofeo que se une a los ya conseguidos en Hellrock 2003, Onda Nave 2004, CreaJoven 2003/2005 y el MurciaJoven 2005.

El disco se compone de nueve temas cantados íntegramente en inglés (más una intro), cargado de arreglos con los que consiguen mucha riqueza de sonidos con un sinfín de matices, acentuados cuando se incluyen los teclados. Podemos encontrar grandes singles como son Wasted Love o Sunshine & Soulrises, para mí la mejor canción de álbum.

domingo, 14 de octubre de 2007

Facto Delafé y Las Flores Azules - La Luz de la Mañana

Hoy gracias a "andrea" tenemos el disco de este trío barcelones que ya nos sorprendió con su primer larga duración. Y es que Facto Delafé y Las Flores Azules triunfó con el single Mar el poder del mar (entre otras), y la verdad, ha causado gran expectación este segundo disco. Sus seguidores esperan que confirmen su buen hacer, y que se aúpen a lo alto del panorama musical estatal; desean comprobar si La luz de la mañana está a la altura de Vs. El Monstruo De Las Ramblas.

La banda está compuesta por Marc Barrachina (bases, coros y producción), Oscar Daniello (voz y letras) y Helena Miquel (voz y coros), aunque han contado con la colaboración al bajo de Roger Rodés y de Núria Olcina al arpa.

La marca de la casa de Facto Delafé y las Flores Azules es, como ellos mismos dicen en su myspace, que sus canciones "están entre el hip-hop y el pop, ya que combinan el parafraseado del hip-hop con melodías y estructuras más propias del rock, el pop, el soul o la electrónica. Esto les aleja del típico 4x4 que caracteriza al rap. Las letras, más próximas a la poesía que a la agresividad del hardcore, son positivas y críticas al mismo tiempo y exploran sensaciones poco habituales en el panorama nacional." La verdad es que es una propuesta original, dentro del panorama estatal.

El disco está editado por Warner, y por si alguno lo desea, también han vuelto a reeditar su primer trabajo, una ocasión para poseer su discografía completa. Un consejo de esta banda:
"la luz mantiene alejado a los monstruos

...la abuela."


sábado, 13 de octubre de 2007

First Aid Kit - F1rst

First aid kit es un dúo de Barcelona (Agnés Aran y Carles Querol) que hace canciones pausadas, casi detenidas en el tiempo. Mezcla bases electrónicas, puntillismo digital y un tratamiento de las
voces de una forma muy especial, con un punto de melancolía anestésica de esa que mezcla el deslumbramiento de lo pulcro con la sensibilidad aparentemente más frágil. Es un debut excepcional y uno de los discos más logrados del año pasado, ya que el disco salió en octubre del 2006.

Es inevitable que en la carta de presentación de estos barceloneses aparezca por algún lado la
incómoda etiqueta de la “indietrónica”. Y es que “F1rst” pertenece a esa parcela privilegiada en la que abundan los logros incuestionables y en la que las formas estilizadas van siempre después de las buenas ideas (y no al revés). Remiten a L`Altra, Styrofoam o Múm, aunque a
ratos, los sitúa más cerca del post‐rock que del pop electrónico de dormitorio.

“F1rst” es una buena noticia sobre el estado de salud de la escena nacional además de un disco imprescindible, traído de la mano de uno de los pocos colaboradores, Ruben, muchas gracias.

El disco ha sido editado bajo el sello Closer records ( Nistal, Vyvian, Dei Suoni), y para los que aún no lo posean, lo podéis encontrar en la fnac, o en el omnipresente iTunes.


jueves, 11 de octubre de 2007

Ciëlo - Paraiso Vacío

En los noventa estos dos peruanos afincados en España formaron Silvania, banda que fusionaba el pop con la innovación sonora. Bajo este nombre sacaron varios discos, principalmente bajo la discográfica madrileña elefant, y fue una de las bandas más importantes de la escena electrónica estatal.

Después de Silvania, en 1999, Mario y Cocó crearon Ciëlo con la firme decisión empezar el siglo 21 con ideología punk y resultados tekno-pop. Lograron conseguir un sonido único, que se plasmaron en su primeros eps, Vamos a Caminar y Patricia/Líneas Rectas, llenos de melodías pop suntuosas y elegancia sintética. Puede que Vamos a Caminar sea con Radio Subterranea una de las canciones con las que han conseguido hacerse un nombre.

En el 2002 publican Un Amor Mató Al futuro que sirvió para inaugurar también su propio sello Click New Wave. Este álbum con un estilo compositivo frío y cálido al mismo tiempo, les enfrenta de manera elegante al electro-clash y más aún a la vulgaridad de las posteriores lecturas que se han ido dando al electro en los últimos años. Radio Subterránea apareció en el famoso disco ElectroSpain (Subterfuge 2003). El álbum ha sido editado en versiones distintas para México y USA.

Desde el 2004 el grupo ha estado perfilando lo que será el álbum de continuación, Paraiso Vacío. En este nuevo disco las composiciones cobran un carácter mas tecnológico pero mas evocador aún. Aplazado varias veces y producido entre Madrid, Berlin y Buenos Aires, el disco se publicó entre Junio y Septiembre de 2007 en España por Dress For Excess/ Click New Wave, en Argentina por Indice Virgen y en México-USA por Static Discos simultáneamente. Consta de 14 canciones totalmente nuevas y dos covers: "Stephanie Says" de The Velvet Underground y "Cosmic Dancer" de T-Rex, totalmente reinventadas a la manera única de Ciëlo.



miércoles, 10 de octubre de 2007

Amaro Ferreiro - laciudadelasagujas

El apellido Ferreiro es por si sólo una carta de presentación, y en este disco en solitario hace honor a él. Y es que la capacidad de Amaro Ferreiro para componer canciones ha quedado patente en los dos discos en solitario de su hermano Iván. Sin suponer una amenaza para ese tándem creativo, Amaro ha decidido ahora dar un paso al frente y presentar, por primera vez bajo su nombre, sus propias creaciones. En estos diez temas, su voz y su guitarra están respaldados por la batería de Karlos Arancegui, el bajo de Jacob Reguilón y la guitarra de Javier Pedreira. La producción corre por cuenta del propio Amaro y de Juan de Dios Martín (que también ha incluido guitarras y programaciones) y, como ya es habitual en los hermanos Ferreiro, Ángel Medina se hace cargo del sonido.

En este primer disco Amaro deja patente su estilo directo. En la escucha de "laciudadelasagujas" nos encontramos con diez canciones, que nos recuerdan en ocasiones a los discos en solitario de su hermano, cosa normal, ya que el participa en ellos. El disco lo abre Bordadita, tema del que podéis ver su vídeo en directo, y que nos da una idea de las letras del disco, todas muy personales, letras sin contemplaciones que se insertan en melodías ficticias, montadas sobre un esqueleto de simplicidad tan sólo aparente. La sorpresa viene en el último track, con la colaboración de Eva Amaral, en una corta canción a dúo.

Si no encontráis el disco en ninguna tienda, lo podéis pedir en la web Ferepelente.com


lunes, 8 de octubre de 2007

Madee - L'Antarctica


Desde que sacaran el melancólico "Songs from Cydonia" haya por el 2002, al que le siguió el potente "Secret chamber" en el 2003, y el alabado por la crítica "Orion's belt" (2004), no habíamos tenido que esperar tanto para volver a escucharles. Y es que han pasado tres años, que seguramente han merecido la pena, ya que Madee retoma la senda de la buena música, firmando otro disco con el que para muchos aumentan el nivel de lo ya publicado.

Durante estos tres años han pasado muchas cosas. Experiencias personales, pérdida de seres queridos, horas de carretera y proyectos paralelos, especialmente el proyecto Ghouls 'n Ghosts, que unió el talento de Ramon Rodríguez, cantante, guitarrista y alma mater, con el de Santi Garcia (No More Lies) y Víctor García (Crossword, Manhunt, Clarice), han hecho que estos seis brillantes músicos de Cabrils hayan llevado su habilidad compositiva e interpretativa al extremo, y si muchos pensaban que sería difícil superar discos de la talla de "Orion's belt", esas previsiones se desmoronan con un disco que corta literalmente la respiración, desde la increible "Transference #2".

Sinceramente, las diez canciones que componen el álbum, se hacen cortas, y es que tras la escucha de los 40 minutos de la grabación, te quedas con ganas de más. Es un disco redondo, en el que se mezclan infinidad de texturas, sonidos e instrumentos nuevos, secciones de viento y de cuerda que llevan sus canciones a una dimensión superior, pasando por unas letras que explican historias de una amargura que se convierte paulatinamente en sentido del humor, creando un estremecedor contraste entre lo mundano y lo sublime.

El disco lo podéis conseguir en vuestras tiendas habituales, pero si de verdad os gusta la banda, y os gustaría tener el disco original, además de la preciosa edición en digipack, en unos días saldrá la edición en vinilo, en su discográfica de siempre, Bcore disc. Una oportunidad de tener este gran disco en un formato especial.

martes, 2 de octubre de 2007

L-Kan - Somos otra cosa

El pasado jueves presentaron, dentro de la fiesta aniversario del ocho y medio, en Madrid su nuevo disco titulado "Somos otra cosa". Con la entrada regalaban el disco, todo un detalle, la verdad.

Que L-Kan siempre han sido otra cosa ya lo sabíamos antes de que el Vogue Italia lo publicara el pasado mes de mayo. Lo sabíamos incluso antes de que en México les recibieran como auténticos reyes del electropop indie. Y por supuesto mucho antes de que fueran elegidos para cerrar el Europride 2007... Ahora son, incluso, otra cosa respecto a ellos mismos , ya que han realizado su disco más pop y que por fin va a salir a la venta fuera de España, ya que la discográfica mexicana
molecula records va a editar el disco el 8 de octubre.

Y es que
L-Kan es el referente número 1 del "tonti-pop" patrio, estilo musical que la gente normalmente tiende a despreciar y desmejorar, pero que también tiene su mercado y su momento. Ademas con este disco han conseguido un sonido con más y mejores arreglos (piano, sección de cuerda), que combina la orquestación con la electrónica y con elementos acústicos, pero sin dejar de lado la ironía y el humor que les caracteriza.

El disco lo abre su ya conocido tema "Todo lo que no", que seguro que habéis escuchado alguna vez en alguna radio-formula, con el que demuestran que es un grupo que ha "madurado" a su manera, con una melodía pegadiza. Algunos ya se han aventurado a decir que es la mejor canción que han hecho.

Para los que se hayan perdido su actuación en el ocho y medio tienen otra posibilidad de verlos el 19 de Octubre en el Razzmataz de Barcelona y el 27 de Octubre en el Fever Club de Bilbao. El disco saldrá a las tiendas el 16 de Octubre en nuestro país, con la discográfica
Subterfuge.

L-Kan - Somos otra cosa

viernes, 28 de septiembre de 2007

April Fool's Day - 9th

April Fool's Day nace en provincia de Tarragona en abril del 2002, cuando un proyecto anterior de cinco años de duración empieza a tomar nuevas formas. Su música empieza a jugar, cada vez más, con ambientes, guitarras, ritmos y melodías, todo ello adornado con sonidos digitales y acercándose a un sonido pop con tintes psicodélicos.

En sus primeros años graban cuatro maquetas que aunan bajo el título de "doubts" y que les sirven para autopromocionarse. Cabe destacar su amistad con el productor Carlos Hernández (Los Planetas, Pereza, entre otros), que se interesa por el proyecto y forma parte de la evolución del grupo. En el 2004 graban "eight dots towards the ninth red one", el que sería su ep autoeditado, del que se pusieron en el mercado cerca de 1000 copias de la mano de Psm-music.

Desde su formación hasta finales de 2006 se les verá pasar por diferentes escenarios alrededor del territorio nacional obteniendo satisfactorios reconocimientos como el hecho de poder tocar en el festival Wintercase 2003, llegar a las semifinales del concurso ProyectoDemo2005 (FIB, Radio3) o ser finalistas del concurso del Contempopránea 06, así como ganar el concurso CityMuac (2003) y obtener el Premio Pop-Eye a la Mejor Maqueta del 2006 otorgada por Bonvivant Records.

Durante estos años también participan en recopilatorios como “El Planeta Amarillo #5 y #6” (2002/2003), “Música Desc” (2003), “Megaton Yeye” (2005), “Concurso Contempopranea06” y “Bendito Pop” (2006).

A principios de 2007 sale su primer disco con el nombre “9th” como continuación de su anterior trabajo, el cual recoge tanto temas nacidos a lo largo de su carrera como nuevas composiciones, aportando al disco una gran variedad de paisajes. Además contarán con grandes colaboraciones de grupos como: Underwater Tea Party, Stay, Sounds of Them, etc., así como la participación de Carlos Hernández para la mezcla de uno de sus temas y la masterización del disco en los estudios el Castillo Alemán.

jueves, 27 de septiembre de 2007

Nobel - Cada momento es el mejor


Después de varias maquetas autoeditadas, y tras su álbum de debut “En el corazón” (editado por Discos de Paseo allá por el 2005), Nobel nos presenta, de la mano de Gas-Oil Records, un conjunto de canciones pop en su nueva referencia discográfica "Cada momento es el mejor", título que es una declaración de principios, ya que los cortes del álbum desprenden una energía y frescura que no decae en ningún momento.

Lo primero que sorprende de esta banda liderada por Iratxe y Noemí es la incorporación del violín, aporte que les ayuda en sobremanera a crear su característico sonido. A ésto también ayuda el hecho de que las de Portugalete hayan conseguido una estabilidad en la formación, gracias a las incorporaciones de Itxaso (al bajo) y Larry (a la batería), con los que han creado una base rítmica que da más fuerza al grupo.

Nobel ha ganado, entre otros, el concurso de maquetas 2006/07 organizado por Toxicosmos y Skunkfunk, gracias a su cd promocional autoeditado "Vuelve". A parte de esto, Nobel ya participó en la fiesta de inauguración del festival Contempopranea en el 2005, al quedar segundos en el concurso de maquetas que organiza anualmente dicho festival, además de participar en otros festivales como el PlastidePop o el NovaPop.

Si eres de los que añoran los grupos de pop de finales de los 90, como Los Fresones Rebeldes, Nosötrash y Undershakers, Nobel seguro que te van a gustar.

miércoles, 26 de septiembre de 2007

Igloo - Una luz de estío glacial

La banda surge de la motivación de dos ex-Deluxe, Diego Castro (bajo) y Juan Gil López (síntesis y programaciones), a los que se les unieron Beni (voz y guitarra, ex-Overlook), David (batería) y Selín (guitarra). "Una luz de estío glacial" es el segundo trabajo de esta banda gallega, después del que fuera su debut bajo la discográfica junk records, allá por el 2005. Con anterioridad publicaron una maqueta bajo el nombre de Iglú, pero para acabar con coincidencias con otras bancas adoptaron finalmente el seudónimo de Igloo.

Su sonido tiene ese aliento pop de melodías y estructuras sencillas, al que se le unen unas guitarras que puede recordar tanto a Dinosaur Jr como a unos My Bloody Valentine, e incluso algún apunte a Joy Division. En el plano estatal la referencia sería (como no) Los Planetas, pero según mi opinión distan mucho de estos. Se mueven en un ambiente entre lo apasionado y lo cerebral, sus temas se desarrollan en unos tempos subjetivos reposados, aunque parezca que los riff de guitarra aceleren el pulso. La voz conjuga perfectamente para recrear este ambiente.

El ep se compone de seis cortes, el último de los cuales es una versión del tema de la famosa serie de televisión Twin Peaks. El disco trae además como material extra el video del tema "Y todo lo demás", perteneciente a su anterior trabajo. Personalmente el tema "Azul casi transparente", correspondiente al cuarto corte, es el mejor de este gran ep.

En lo referente a la parte gráfica no desmerece en nada de su anterior trabajo. Es un trabajo sencillo pero hermoso. Tanto en su web, como en su blog y fotolog, podréis encontrar capturas, tanto de las letras como de las portadas y veréis a que me refiero. El único pero es que a pesar de estar bajo la discográfica junk records, es un poco complicado hacerse con el original.


martes, 25 de septiembre de 2007

Máscara - Imaginarium

Estos granadinos ganaron en el 2005 el concurso Arte y Creación Joven del Instituto Andaluz de la Juventud, con el premio de la publicación de su primer álbum (que grabaron en el Estudio Antiaéreo y fue editado bajo el sello de Los Planetas, el ejército rojo) y la inclusión en un circuito de conciertos por la comunidad andaluza.

Máscara comienza su andadura en 1999, gracias al apoyo de parientes (que no dudaron en prestarles incluso sus propios instrumentos). Empezaron como todos, tocando versiones (para impresionar a las chicas), mientras la banda luchaba por aprender a tocar. De ahí surgen las primeras canciones originales, escritas completamente por el grupo. Tras varias idas y venidas consiguen por fin una formación estable en el 2004. Durante todos estos años además de horas y horas de ensayo, donde perfeccionan y a la vez experimentan con su música, dan algunos conciertos con bandas de como Sou Edipo, Veronica´s aggressive state, Neorama, SDG, Knout. En 2005, año en el que ganan el concurso mencionado, la banda se decide a grabar lo que sera su primer EP homónimo que cuenta con 4 canciones.

Si hubiera que definir el sonido de
Máscara, la primera palabra que debiera de prevalecer sería "experimentación". Y es que en los años que lleva activa la banda les ha dado tiempo a tocar muchos palos dentro de lo que es la música, y esto se refleja claramente en el disco, donde se encuentran referencias "sureñas", así como referencias al sonido de Pearl Jam o Tool. A mí me recuerdan mucho a Standstill.

Sólo he encontrado dos pegas al disco: la primera es que abren el álbum con la que posiblemente sea la mejor canción del disco "Mosca" (un privilegio escucharla), y la segunda es la poca promoción que se les ha dado a nivel nacional (pero de esto ellos no tienen la culpa), ya que creo que nunca les he llegado a escuchar en una radio, ya sea de las ondas, o de internet. Una verdadera pena. La parte gráfica del disco la veo perfecta y merece la pena conseguir el original. Si no lo consigues en tu tienda de discos habitual puedes ponerte en contacto con ellos o con elejercitorojo.


viernes, 21 de septiembre de 2007

Refree - Els Invertebrats

Dos años después de que se editase La Matrona, llega la nueva referencia de Refree, el proyecto de Raül Fernández. En todas las referencias de su discográfica (Acuarela) avisaban de que Els Invertebrats vería la luz el próximo 24 de septiembre, pero el pasado fin de semana ya se podía conseguir en las tiendas fnac, al menos en la de la madrileña plaza de Callao.

En este nuevo trabajo, Raül ha contado con la compañía de otros tres músicos: Giovanni Di Domenico al piano, Manolo Cabras al contrabajo y Oriol Roca a la batería (los tres componentes del trío de jazz Sweet Cut). Grabado durante cinco días en Bruselas, contiene diez nuevos temas en los que Fernández vuelve a combinar castellano y catalán.

En el disco destacan canciones como "Un oficio antiguo" o "Envejece", de entre los diez cortes que lo componen, en el que puede ser el disco con más tendencia pop de su discografía. Si queréis conseguir el disco original, en la tienda de Acuarela existe una oferta de 12€ con los gastos de envío ya incluidos, así que podéis aprovechar para adquirir cualquier otra referencia de esta discográfica.

jueves, 20 de septiembre de 2007

Los Reactivos - Ex Teenagers


Los Reactivos son unos enamorados del power pop, del surf y del sonido Ramones. No se puede decir que sean unos novatos haciendo canciones para espíritus adolescentes (como el de su padrino Juan de Pablos), ya que coincidieron en Depressing Claim, además de las bandas en las que han estado inmersos. Luis Sánchez (bajo y voz) ha estado en y en Prototipes, Tommy Ramos (batería y coros) en Puñetazo, Suzy & Los Quattro y actualmente presta sus servicios a TV Smith (The Adverts), y Coky Ordoñez (guitarras) en los míticos Shock Treatment de Castellón, Vincent von Reverb y Suzy & Los Quattro, además de ser el productor de los dos primeros discos de Lula.

Nacen en el 2003 por medio de la maqueta “A tu madre le gustan las mujeres” grabada de forma “casera” por Luis. Más tarde vendrían otras grabaciones con el mismo formato (“Como a un loco más”, 2003 y “Reactivo 3”, 2004). Cuando Tomás oye las canciones por primera vez quedan en grabar un par de temas en los Rockaway Studios. En junio del 2006 se materializan las canciones y durante la grabación, Coky entra a formar parte del grupo grabando todas las guitarras. Es el reencuentro del núcleo duro de Depressing Claim.

Juan de Pablos, que ya había estado pinchando las maquetas en su programa “Flor de Pasión”, invita al grupo a actuar en su fiesta veraniega en la Sala Siroco de Madrid. Por allí andaba Vicente Ranez (Lucinda Records) que, poco después, se ofrece a sacar los discos de Los Reactivos habiendo dado tan sólo un concierto!!!

El disco os encontrareis canciones míticas como la que da título a su primera maqueta (A tu madre le gustan las mujeres), e incluso una estupenda versión de la canción de Mamá "Chicas de colegio". Lo podeís encontrar en la tienda de subterfuge o en vuestra tienda de discos preferida. Un disco muy entretenido y fácil de escuchar.

miércoles, 19 de septiembre de 2007

Capsula - Songs & Circuits

Este trío, liderado por dos argentinos afincados en Bilbao (Martin Guevara y Coni L.) hacen un rock que recuerda mucho al rock de los años 70, del que se declaran seguidores, así como de la época dorada del glam, o del punk Ramoniano, del que han adoptado su estética. Su historia surge en su tierra natal, de la que salen ya en 1998 para realizar una gira Europea (junto a los galeses Super Furry Animals), cuando todavía no tenían editado ningún disco.

Desde entonces han editado 4 álbumes y otros tantos eps, que les han permitido seguir haciendo giras por Europa, Sudamérica y el territorio estatal, tocando en lugares míticos como la famosa The Cavern en Liverpool, y por ello, adquiriendo una experiencia que se demuestra si tenéis la posibilidad de acudir a uno de sus conciertos.

Finalmente instalados ya definitivamente (o por ahora) en Bilbao, Capsula fichan por discos Liliput, con los que editan el que es su quinto álbum "Songs & Circuits". El disco lo forman 11 cortes de sonido "powerpunk-pop con toques rock-electrónicos" (por decirlo de algún modo, ya que no hay un sonido concreto que defina todo el disco) que a primera escucha da la impresión de perder la fuerza que desprenden en los conciertos, pero no por ello pierden su frescura. Muestra de ello es el single Voices Underground, del que nos presentan su videoclip.


martes, 18 de septiembre de 2007

Vida en Marte - El peligro de los viajes en el tiempo



Seguramente por el nombre de Vida en Marte, casi nadie sabrá ubicar a esta banda valenciana, pero si os cuento que sus miembros han tocado previamente en formaciones como Una Sonrisa Terrible, Girasoules, Brilliant Sharks, Los Flacos o Rubber Souls quizá la historia os vaya sonando más.

Vida en Marte lo componen Eugenio Cardona (compositor, voz y guitarras), Fernando Martínez (Guitarras), Miguel Ángel Cruz (bajo y coros) y Alejandro Soler (batería), los cuales empezaron a tocar juntos hacia 2001. Siempre se lo tomaron con calma y aunque no han dejado de tocar y de componer en estos años (de hecho, varias canciones suyas han ido apareciendo durante estos años en distintos recopilatorios) no ha sido hasta que conseguí tener "El peligro de los viajes en el tiempo" entre mis manos, cuando de verdad les he escuchado.

El primer tema que me llamó la atención fue Valium 10, del cual os he dejado el "video". Me parece el corte más redondo del disco, aunque el album no desmerece en ningún momento, y a esto contribuye que registraron buena parte del trabajo en directo, así que rebosa de frescura. El disco lo tienen puesto en descarga gratuita a través de Jamendo, aunque yo os recomiendo que os pongáis en contacto con ellos para adquirir el original, editado por Saimel ediciones (sello especializado en bandas sonoras pero que también han editado a gente como Dr. Divago), porque seguro que os merece la pena.


Vida en Marte - El peligro de los viajes en el tiempo

sábado, 15 de septiembre de 2007

Chicos del Sábado - Me da Igual


La historia de esta banda comienza en Barcelona, una de las cunas del Revival estatal (influenciado por el movimiento mod británico de finales de los 70 y principios de los 80). Allí, en 1999 Àlex Ramoneda (bajo) y Òscar Green (voz y guitarra) coinciden en un grupo denominado The Peanuts, grupo de Soul y Reggae con el que llegan a grabar una maqueta en el Sing Cinc. Pero esta pareja de mods tenían inquietudes musicales que iban más allá del soul y deciden dejar el grupo para intentar crear su propia formación, la cual que no llegó a cuajar en esos momentos.

En el 2003, después de su primera "derrota" vuelven a intentarlo con Usefull Numbers, pero problemas con el batería hacen pensar en otro frustrado intento. Aquí es donde entran en escena Víctor R. C. (guitarra rítmica) y Jaume Caner (batería) y dan por fin forma al grupo que toma el nombre de Saturday Kids (sacado del famoso tema de los Jam), al que posteriormente se añadiría Marcel Molina a los teclados y adquirirían finalmente el nombre de Chicos del Sábado.

Las influencias más notables del grupo van desde los grupos ingleses, de los 60 y 70 tales como Yardbirds, Small Faces, The Who, The Jam, The Lambrettas, hasta grupos estatales como los barceloneses Brighton 64 (encabezados por los hermanos Gil), los Bretones y los Flechazos.

El disco es la continuación de su primer ep titulado Saturday Kids (también editado en Bip bip records), y esta formado por 10 canciones entre las que se encuentran himnos generacionales como "Nuestro destino", "Boulevard" o "Me da igual" que recuerdan al verdadero movimiento revival, dejando atrás canciones con un toque más pop como es el caso de "Pido perdón", perteneciente a su ep debut Saturday kids y de la que os dejo el videoclip. Un disco que no debería pasar desapercibido y que quedaría perfecto en la librería de cualquier amante de la música pop estatal.

Chicos del Sábado - Me da Igual